Свежый Альбом От старого Барабаншика 'Killer' Рей Аплетон. В записи Участвовали его друзья трубач Brian Lynch, Гитарист Peter Bernstein, Rick Germanson пиано и так Далее.....Альбом получился я думаю хороший..старая Гвардия :)....Приятного Прослушивания......
09
08
К зимней выставке-проекту "ЕCM – A Cultural Archaeology", проходившей в Мюнхене, была составлена данная компиляция, которая является логическим продолжением серии "Selected Signs", начатой более 10 лет назад. Как ни странно очень многие "не такие известные как другие" получили гораздо больше огорода, также продолжаюсь удивляться сколько еще я не слышал из ЕСМ, ну и конечно приятно что есть "наши". Охвачен большой период, много стилей-жанров, как известные вещи так и малознакомые, ЕСМ дайверам нырнуть можно надолго ))
15
07
Наконец-то, после шестилетнего перерыва, новый альбом! И какой!!! Как и было многократно обещано музыкантами, к альбому смело можно лепить приставку «ретро». На этот раз, знаменитые берлинцы забросили глубокие эксперименты с электронникой и обратились к фанку, фолку, соулу, бразильской музыке и джазу 20-30 летней давности. Однако, звучит всё очень современно и гораздо «живее», чем предыдущие работы, т.к. кардинально изменился подход к созданию музыки. Если раньше все композиции были собраны из семплов, то сейчас сплошь записи живых музыкантов и инструментов. К примеру, на композиции Let Me Show Ya (красивейшая вещь!) играет живой струнный оркестр и поёт настоящий хор. Почти каждый трек – результат тесного сотрудничества с приглашенным вокалистом и это отличная работа. Большая часть записей была сделана на аналоговом оборудовании; это разнообразные винтажные синтезаторы, пульты и ленточные магнитофоны, которые музыканты навезли в свою студию со всего мира. Нет ни одной проходной вещи; некоторые композиции не так ярко выделяются, но это и хорошо - есть повод вернуться... Кто-то ещё читает? Качать !!!
Первая публикация на сайте 17 декабря 2008
dima121181
Jazzanova – это мощная джазовая команда, которая добавляет в радугу эйсид-джаз-музыки и в жизнь многих людей (включая меня) новые цвета и краски, вдохновляя и заряжая. Мне не с кем их сравнить - они уникальны, я люблю все их работы без исключения, но именно с альбомом «Of All the Things» связаны мои особые воспоминания. В год выхода данного альбома у меня родилась дочь, и этот альбом после своего появления стал для меня не только отличным подарком и одним из лучших музыкальных событий, но и одной из лучших колыбельных для моей дочки :). Мне не пришлось подбирать подходящие слова для описания музыки и настроения данного альбома, т.к. уважаемый wayup в комментарии к релизу расписал всё максимально точно:
«Jazzanova тут получает призы вне конкурса! И не в коем случае не за былые заслуги, а всего лишь за маленький, но мощный рывок вперед. Попытаюсь пояснить, что я имею в виду. Группа, от которой казалось бы все знают, чего ожидать; чьё стилистическое самоопределение не только четко сформировано, но и коммерчески успешно, меняет годами выверенные схемы. И как вовремя! Мутным водам современной электронной музыки давно требуется свежее течение и оно является нам в этом альбоме в виде совершенно нового (хорошо забытое старое!) подхода к звукозаписывающему процессу.
Один из столпов, на которых стоит электронная музыка - его превосходительство СЭМПЛ оказался как бы не у дел! Теперь современные электронщики пишут музыку, как встарь; ищут музыкантов, вокалистов и репетируют, репетируют, репетируют. В результате, слушатель (я) получает продукт, рожденный не в недрах компьютеров, а в сердцах музыкантов-художников, а он (т.е. слушатель [т.е. я]) эти вещи чувствует, любит и понимает. И помнит, что "когда деревья были большими", по другому и не бывало...
Маленький эксперимент: прослушайте любую (кроме первой и седьмой) вещь как будто бы этот альбом ну скажем 1971 или 1984 года и вы не обнаружите никакого несоответствия! Поразительно! Jazanova создали идеальную модель; им больше ни к чему искать раритетные пластинки 70-х, нарезать их на сэмплы и на компьютере складывать из них нечто, что всегда останется лишь тенью былых времен. Они сами записали отличную пластинку из прошлого, обладать которой - пусть не мечта, но цель каждого меломана. И ещё нужно заметить, что качество исполнения соответствует высочайшим стандартам, достижение которых невозможно без одного обязательного ингредиента - любви к музыке (женщине, свободе, природе - нужное подчеркнуть)...».
Аминь! Мне добавить нечего
«Jazzanova тут получает призы вне конкурса! И не в коем случае не за былые заслуги, а всего лишь за маленький, но мощный рывок вперед. Попытаюсь пояснить, что я имею в виду. Группа, от которой казалось бы все знают, чего ожидать; чьё стилистическое самоопределение не только четко сформировано, но и коммерчески успешно, меняет годами выверенные схемы. И как вовремя! Мутным водам современной электронной музыки давно требуется свежее течение и оно является нам в этом альбоме в виде совершенно нового (хорошо забытое старое!) подхода к звукозаписывающему процессу.
Один из столпов, на которых стоит электронная музыка - его превосходительство СЭМПЛ оказался как бы не у дел! Теперь современные электронщики пишут музыку, как встарь; ищут музыкантов, вокалистов и репетируют, репетируют, репетируют. В результате, слушатель (я) получает продукт, рожденный не в недрах компьютеров, а в сердцах музыкантов-художников, а он (т.е. слушатель [т.е. я]) эти вещи чувствует, любит и понимает. И помнит, что "когда деревья были большими", по другому и не бывало...
Маленький эксперимент: прослушайте любую (кроме первой и седьмой) вещь как будто бы этот альбом ну скажем 1971 или 1984 года и вы не обнаружите никакого несоответствия! Поразительно! Jazanova создали идеальную модель; им больше ни к чему искать раритетные пластинки 70-х, нарезать их на сэмплы и на компьютере складывать из них нечто, что всегда останется лишь тенью былых времен. Они сами записали отличную пластинку из прошлого, обладать которой - пусть не мечта, но цель каждого меломана. И ещё нужно заметить, что качество исполнения соответствует высочайшим стандартам, достижение которых невозможно без одного обязательного ингредиента - любви к музыке (женщине, свободе, природе - нужное подчеркнуть)...».
Аминь! Мне добавить нечего
12
07
Третий альбом Сюзанны (как в её личной карьере, так и на этом сайте) с немного обновленным составом музыкантов и как лирикой давно ушедших поэтов так и её собственными творениями. Неторопливо, минималистично, иногда практически нараспев, зачастую соревнуясь с послезвучиями фоно, имеем такой себе джазовый вектор движения в сторону early music.
31
05
Этот альт-и-тенор-саксофонист нинжа-тьюновской трип-и-хип-хоповой команды The Herbalizer выпустил всего одну пластинку, которая вышла там же, на "Нинжа-тьюн". На ней всего 4 композиции. И это фантастический современный джаз. В том числе и на драм-н-бэйсовых сетках. Атональный. Импоровизационный. В духе "Оркестра Московских композиторов".
Он - автор. Если он продолжит в том же духе, это будет алес.
Он - автор. Если он продолжит в том же духе, это будет алес.
первая публикация на сайте - 25 августа 2008 года
brat_ka1n
Мое майское дежурство подошло к концу. Ну и напоследок подкину вам пару кило взрывного музыкального тротила. Я просто по другому вряд ли смогу объяснить. Как можно объяснить одновременное присутствие драм'н'бэйса и джазовой импровизации в группе из 17 человек, играющих на «живых» инструментах. Это не стена звука, это целый локомотив, несущийся вам в уши... поосторожнее там ))
31
05
Услышали Les Rhinocéros на фестивале SKIF, впечатлили. Купили диск, теперь нужно поделиться
Группа родом из Вашингтона, округ Колумбия. Их музыка обладает уникальным звучанием, в ней они смешивают такие стили как noise, ambient и jazz. Трио было сформировано в 2008 году, когда Майкл и Кенни учились еще в средней школе. В начале они импровизировали с басом и саксофоном, а позже решили, что необходимо привнести минималистичный ударный элемент. Им быстро пришел на ум их школьный друг Том. В таком составе они играли до той поры, покуда Кенни поступил в колледж. В свою очередь Les Rhinocéros хотели получить более эклектичный звук, а также поэкспериментировать с более традиционными для рока инструментами( гитара, бас и ударные). В 2009 году к ним присоединился гитарист Питер. В данный момент группа продолжает играть, как трио.
28
05
Live трёхлетней давности свежеразлиналитый ЕСМ в очередной официально номерной альбом. 6 вещей, половина больше 10 минут, половина меньше.
26
05
Гитарная смемь классики И джаза от двух прекрасных исполнителей Martin Taylor & Tommy Emmanuel. Cлушаешь и понимаешь что Жизнь прекрасна....
И если в первом треке альбома могут закраться сомнения что это уже было с дуэтом Acoustic Alchemy - то дальше всё развеивается более блюзовым звучанием поющих гитар двух прекрасных джентельменов. Энергичные рассказы сменяются душевными балладами, да, всё же в данном случае - одна гитара хорошо а две - лучше.
И если в первом треке альбома могут закраться сомнения что это уже было с дуэтом Acoustic Alchemy - то дальше всё развеивается более блюзовым звучанием поющих гитар двух прекрасных джентельменов. Энергичные рассказы сменяются душевными балладами, да, всё же в данном случае - одна гитара хорошо а две - лучше.
22
05
Я думаю многие уже знакомы с творчеством сей замечательной группы, так как она тут уже не раз релизилась. "World" их пятый номерной альбом. И это приятно радует, когда группа играющая в таком напралении существует так долго. В нашей стране это не просто, но не будем о грустном... )
Альбом замечательный, музыканты, как всегда на высоте, не смотря на некоторые смены в составе. Есть тут и нежный завораживающий украинский фолк и дикий фри-джаз, фанк имеется и даже "конопельки".) Вообщем все "шоколадно". Приятной прослушки.
Альбом замечательный, музыканты, как всегда на высоте, не смотря на некоторые смены в составе. Есть тут и нежный завораживающий украинский фолк и дикий фри-джаз, фанк имеется и даже "конопельки".) Вообщем все "шоколадно". Приятной прослушки.
17
05