
09
08

15
07


Первая публикация на сайте 17 декабря 2008
dima121181
Jazzanova – это мощная джазовая команда, которая добавляет в радугу эйсид-джаз-музыки и в жизнь многих людей (включая меня) новые цвета и краски, вдохновляя и заряжая. Мне не с кем их сравнить - они уникальны, я люблю все их работы без исключения, но именно с альбомом «Of All the Things» связаны мои особые воспоминания. В год выхода данного альбома у меня родилась дочь, и этот альбом после своего появления стал для меня не только отличным подарком и одним из лучших музыкальных событий, но и одной из лучших колыбельных для моей дочки :). Мне не пришлось подбирать подходящие слова для описания музыки и настроения данного альбома, т.к. уважаемый wayup в комментарии к релизу расписал всё максимально точно:
«Jazzanova тут получает призы вне конкурса! И не в коем случае не за былые заслуги, а всего лишь за маленький, но мощный рывок вперед. Попытаюсь пояснить, что я имею в виду. Группа, от которой казалось бы все знают, чего ожидать; чьё стилистическое самоопределение не только четко сформировано, но и коммерчески успешно, меняет годами выверенные схемы. И как вовремя! Мутным водам современной электронной музыки давно требуется свежее течение и оно является нам в этом альбоме в виде совершенно нового (хорошо забытое старое!) подхода к звукозаписывающему процессу.
Один из столпов, на которых стоит электронная музыка - его превосходительство СЭМПЛ оказался как бы не у дел! Теперь современные электронщики пишут музыку, как встарь; ищут музыкантов, вокалистов и репетируют, репетируют, репетируют. В результате, слушатель (я) получает продукт, рожденный не в недрах компьютеров, а в сердцах музыкантов-художников, а он (т.е. слушатель [т.е. я]) эти вещи чувствует, любит и понимает. И помнит, что "когда деревья были большими", по другому и не бывало...
Маленький эксперимент: прослушайте любую (кроме первой и седьмой) вещь как будто бы этот альбом ну скажем 1971 или 1984 года и вы не обнаружите никакого несоответствия! Поразительно! Jazanova создали идеальную модель; им больше ни к чему искать раритетные пластинки 70-х, нарезать их на сэмплы и на компьютере складывать из них нечто, что всегда останется лишь тенью былых времен. Они сами записали отличную пластинку из прошлого, обладать которой - пусть не мечта, но цель каждого меломана. И ещё нужно заметить, что качество исполнения соответствует высочайшим стандартам, достижение которых невозможно без одного обязательного ингредиента - любви к музыке (женщине, свободе, природе - нужное подчеркнуть)...».
Аминь! Мне добавить нечего![fellow]()
«Jazzanova тут получает призы вне конкурса! И не в коем случае не за былые заслуги, а всего лишь за маленький, но мощный рывок вперед. Попытаюсь пояснить, что я имею в виду. Группа, от которой казалось бы все знают, чего ожидать; чьё стилистическое самоопределение не только четко сформировано, но и коммерчески успешно, меняет годами выверенные схемы. И как вовремя! Мутным водам современной электронной музыки давно требуется свежее течение и оно является нам в этом альбоме в виде совершенно нового (хорошо забытое старое!) подхода к звукозаписывающему процессу.
Один из столпов, на которых стоит электронная музыка - его превосходительство СЭМПЛ оказался как бы не у дел! Теперь современные электронщики пишут музыку, как встарь; ищут музыкантов, вокалистов и репетируют, репетируют, репетируют. В результате, слушатель (я) получает продукт, рожденный не в недрах компьютеров, а в сердцах музыкантов-художников, а он (т.е. слушатель [т.е. я]) эти вещи чувствует, любит и понимает. И помнит, что "когда деревья были большими", по другому и не бывало...
Маленький эксперимент: прослушайте любую (кроме первой и седьмой) вещь как будто бы этот альбом ну скажем 1971 или 1984 года и вы не обнаружите никакого несоответствия! Поразительно! Jazanova создали идеальную модель; им больше ни к чему искать раритетные пластинки 70-х, нарезать их на сэмплы и на компьютере складывать из них нечто, что всегда останется лишь тенью былых времен. Они сами записали отличную пластинку из прошлого, обладать которой - пусть не мечта, но цель каждого меломана. И ещё нужно заметить, что качество исполнения соответствует высочайшим стандартам, достижение которых невозможно без одного обязательного ингредиента - любви к музыке (женщине, свободе, природе - нужное подчеркнуть)...».
Аминь! Мне добавить нечего

12
07

31
05
![Chris Bowden - Slightly askew (2002) / future jazz, free-jazz, structured groovy improvisation, big-band, Ninja Tune, [Re:up] Chris Bowden - Slightly askew (2002) / future jazz, free-jazz, structured groovy improvisation, big-band, Ninja Tune, [Re:up]](/uploads/posts/2009-06/1245209475_21439.jpg)
Этот альт-и-тенор-саксофонист нинжа-тьюновской трип-и-хип-хоповой команды The Herbalizer выпустил всего одну пластинку, которая вышла там же, на "Нинжа-тьюн". На ней всего 4 композиции. И это фантастический современный джаз. В том числе и на драм-н-бэйсовых сетках. Атональный. Импоровизационный. В духе "Оркестра Московских композиторов".
Он - автор. Если он продолжит в том же духе, это будет алес.
Он - автор. Если он продолжит в том же духе, это будет алес.
первая публикация на сайте - 25 августа 2008 года
brat_ka1n
Мое майское дежурство подошло к концу. Ну и напоследок подкину вам пару кило взрывного музыкального тротила. Я просто по другому вряд ли смогу объяснить. Как можно объяснить одновременное присутствие драм'н'бэйса и джазовой импровизации в группе из 17 человек, играющих на «живых» инструментах. Это не стена звука, это целый локомотив, несущийся вам в уши... поосторожнее там ))
31
05


Группа родом из Вашингтона, округ Колумбия. Их музыка обладает уникальным звучанием, в ней они смешивают такие стили как noise, ambient и jazz. Трио было сформировано в 2008 году, когда Майкл и Кенни учились еще в средней школе. В начале они импровизировали с басом и саксофоном, а позже решили, что необходимо привнести минималистичный ударный элемент. Им быстро пришел на ум их школьный друг Том. В таком составе они играли до той поры, покуда Кенни поступил в колледж. В свою очередь Les Rhinocéros хотели получить более эклектичный звук, а также поэкспериментировать с более традиционными для рока инструментами( гитара, бас и ударные). В 2009 году к ним присоединился гитарист Питер. В данный момент группа продолжает играть, как трио.
28
05

26
05

И если в первом треке альбома могут закраться сомнения что это уже было с дуэтом Acoustic Alchemy - то дальше всё развеивается более блюзовым звучанием поющих гитар двух прекрасных джентельменов. Энергичные рассказы сменяются душевными балладами, да, всё же в данном случае - одна гитара хорошо а две - лучше.
22
05

Альбом замечательный, музыканты, как всегда на высоте, не смотря на некоторые смены в составе. Есть тут и нежный завораживающий украинский фолк и дикий фри-джаз, фанк имеется и даже "конопельки".) Вообщем все "шоколадно". Приятной прослушки.
17
05