Продолжаю знакомить пользователей Хорошего с творчеством талантливых братьев близнецов.Praxis - один из тех альбомов,которые отличаются у коллектива более качественными аранжировками и звучанием,в отличии от работ,сделанных в девяностых годах.Альбом этот весьма разнообразен по звучанию:тут и традиционная оркестровая помпезная композия ("Praxis"),и непринуждённая песенка "Memento",и клаустрофобный эмбиент в качестве трека под названием "Error Theory",а также лирическая песня "Outburn".Но,несмотря на это альбом не теряет целостности и слушается с удовольствием.
19
08
Очередная вариация на тему условности жанров музыки от Винса Мендозы, четырёхкратного обладателя Грэмми, кстати этот альбом был тоже в списке номинантов на Грэмми в прошлом году, в категории "лучший оркестровый джаз" по моему.Соавторами/исполнителями выступили Peter Erskine, Nguyên Lê, Lars Danielsson и Markus Stockhausen, некоторые из них - уже хорошо знакомые постоянным посетителям сайта.
Альбом начинается с дэвисовской "All Blues" в неторопливом исполнении оркестра под управлением Мендозы и тень Майлза витает вплоть до последнего трека, как и синий цвет (Blauklang), который Мендоза использовал в честь немецкого художника Ernst Wilhelm Nay, у которого много работ с голубыми/синими цветами и оттенками, посему последние шесть тем альбома так незамысловато и названы - bluesounds movement.
10
08
Ни грамма не удивился, не найдя этого альбома на хоrosho.com 
Ведь лучшее - враг хорошего, а совершенству, как известно, нет предела. Давно хотел его выложить, и вообще, вместо выше нарезанного ассорти из тэгов так и подмывало просто написать: "Бомба!". И, несмотря на внушительное количество знатоков и почитателей таланта сего великого музыканта и подвижника на сайте, надеюсь, многим этим релизом сделаю сюрприз. ИМХО один из лучших и наиболее лиричных альбомов Джона Зорна - композитора... Да-да, знаю, из более чем ста 
Приятного прослушивания и содержательных выходных!
07
08
Представляю еще один альбом Ури Кейна, посвященный вариациям классики. Это вещь менее академичная, чем «Love Fugue» (хотя и ее академичной не назовешь), более оторванная и разгильдяйская (по духу). Вообще, мне кейновские вариации нравятся больше его «авторских» альбомов. Уж такой постмодерновый он человек. Буквально растворяется в материале и ни за что не поймаешь его за хвост. Например, личность Джона Зорна всегда видно в его вещах, что бы он ни вытворял. Что за характер у Ури Кейна, по его музыке понять совершенно невозможно. Ясно, что жизнерадостный, а какой еще, непонятно. Кстати, та же «беда» с Моцартом. Не зря в отношении Кейна часто говорят о его «моцартианском» духе. Видимо, и подсказали тему этого альбома. Когда слушаю Кейна, у меня всегда такое впечатление, будто не он играет, а им играют. Дай бог, чтобы и нами играли такие же светлые силы.03
08
Решил дебютировать самым веселым альбомом в моей коллекции. Более эффективный антидепрессант найти трудно. К тому же, тема взаимодействия джаза и классики, как я понял, на "Хорошем" актуальна. Ури Кейн - яркий образец продуктивности музыкального постмодернизма. В этом плане он переплюнул самого Зорна, с которым нередко сотрудничает. Представляемый релиз - вариация на цикл песен "Любовь поэта" Роберта Шумана. Честно признаюсь, к Шуману до Кейна был практически равнодушен, теперь обожаю."Бесспорно, Ури Кейн - гений. Самый обыкновенный, признанный - правда, пока еще не всеми - гений" (Иван Шокин). Прошу прощения за низкий битрейт. Если возникнет спрос, подкину еще вариаций Кейна.
29
07
28 июля - день смерти Иоганна Себастьяна Баха, а так как классическая музыка (пока) тут не прижилась, то предложу эклектичный микс-альбом классики Баха и джаза Колтрейна от французского трубача Рафаэля Имберта. В создании альбома помогал органист и знаток эпохи барокко Andre Rossi, Manfred Quartet и контр-тенор Gerard Lesne в одной из арий, а также "свои" музыканты Рафаэля - Jean-Luc Difraya (вокал и перкуссия) и басист Michel Peres. Альбом является результатом исследовательского проекта исследования священных мотивов и элементов в джазе.Работа сильно отличается от адаптаций классики того же Жака Лусье, и придётся по вкусу далеко не каждому, расслушать с первого раза можно в определённом настроении, некоторые треки могут просто напугать.
Про Баха расскажет лучше википедия, а я искренне надеюсь что не только электроникой жив хорошо.
28
07
Зигфрид Финк (нем. Siegfried Fink; 8 февраля 1928, Цербст — 3 мая 2006, Вюрцбург) — немецкий перкуссионист, композитор и музыкальный педагог.
Учился в Веймарской Высшей школе музыки (1948—1951) у Альфреда Вагнера (ударные инструменты) и Гельмута Ритмюллера (композиция). Работал в оркестрах Веймара, Магдебурга, Любека, Ганновера. С 1965 г. доцент, с 1974 г. профессор ударных инструментов Вюрцбургской консерватории. Воспитал более 100 учеников, среди которых многие известные перкуссионисты (в том числе Ней Розауро).
На протяжении своей карьеры Финк дал более 500 концертов, исполнив впервые около 300 различных произведений. Ему самому принадлежат 142 пьесы для ударных инструментов соло и в различных ансамблях. Финк создал также целый ряд основополагающих музыкально-педагогических трудов: исключительно важна его работа «Табулатура 72» (нем. Tabulatur 72), стандартизирующая нотацию для ударных инструментов, многими педагогами взяты на вооружение «Этюды для малого барабана» (шесть выпусков) и «Этюды для литавр» (три выпуска). Книга Финка «Перкуссия — моё хобби» (нем. Schlagzeug -- mein Hobby) переведена на английский, французский, испанский, арабский и японский языки. wikipedia
Учился в Веймарской Высшей школе музыки (1948—1951) у Альфреда Вагнера (ударные инструменты) и Гельмута Ритмюллера (композиция). Работал в оркестрах Веймара, Магдебурга, Любека, Ганновера. С 1965 г. доцент, с 1974 г. профессор ударных инструментов Вюрцбургской консерватории. Воспитал более 100 учеников, среди которых многие известные перкуссионисты (в том числе Ней Розауро).
На протяжении своей карьеры Финк дал более 500 концертов, исполнив впервые около 300 различных произведений. Ему самому принадлежат 142 пьесы для ударных инструментов соло и в различных ансамблях. Финк создал также целый ряд основополагающих музыкально-педагогических трудов: исключительно важна его работа «Табулатура 72» (нем. Tabulatur 72), стандартизирующая нотацию для ударных инструментов, многими педагогами взяты на вооружение «Этюды для малого барабана» (шесть выпусков) и «Этюды для литавр» (три выпуска). Книга Финка «Перкуссия — моё хобби» (нем. Schlagzeug -- mein Hobby) переведена на английский, французский, испанский, арабский и японский языки. wikipedia
Альбом от немецкого преподавателя и исследователя перкуссии в музыке - Зигфрида Финка, в котором можно услышать как и его собственные композиции, так и работы Кейджа, Шостаковича и других. Лидирующее положение в альбоме принадлежит понятно чему, однако кроме перкуссии можно услышать вибрафон, флейту, фоно. На странице hbdirect можно предпрослушать альбом или купить его, инсайд ютубный клип с одним из произведений Финка (не с этого альбома), я думаю этого более чем достаточно, чтобы не тратить трафик и время.
23
07
Он является автором камерной и симфонической музыки, исполняемой лучшими симфоническими коллективами мира, среди которых оркестр Театра Ла Скала.Итальянский пианист Людовико Эйнауди закончил Миланскую Консерваторию по классу композиции. Он является автором камерной и симфонической музыки, исполняемой лучшими симфоническими коллективами мира, среди которых оркестр Театра Ла Скала. Людовико с успехом выступал на таких известных фестивалях как Maggio Musicale Fiorentino и Tanglewood Festival, а также на таких престижных площадках как Lincoln Center, Queen Elisabeth Hall, Center for Performing Arts (Лос-Анджелес) и других. В 80-х, экспериментируя с музыкальным языком и стремясь к авторской свободе самовыражения, Эйнауди создал собственный ансамбль, в котором играет на фортепиано.
Выбрал именно этот альбом, так как он нравится мне наиболее, если будет востребован, выложу еще ...
Не ругайтесь сильно - это мой первый релиз ...
Выбрал именно этот альбом, так как он нравится мне наиболее, если будет востребован, выложу еще ...
Не ругайтесь сильно - это мой первый релиз ...
21
07
Приветствую любителей грустной музыки. Представляю Вам совсем еще молодого, но довольно талантливого парня Olafur Arnalds. Говорят ему только-только 20 лет. Музыка весьма мне напоминает Майкла Наймана - такой же минимализм, грустные мотивы. Некоторые из критиков записывают его в неоклассики, хотя музыка звучит как самая что ни на есть классическая. Возможно у меня к нему несколько предвзятое отношение, поскольку он из Исландии, и после Sigur Ros, Mum, доттеров из Amiina и многих других музыкантов из Исландии расслушиваю их пластинки внимательно....
P.S. Инсайд красивый ютубный клип на красивую тему из этого альбома (с) Garik
16
07
Представляю довольно редкий и очень сильный альбом
таблиста Talvin Singh известного нам по сольным лоунжевым проектам с многими известными музыкантами, и продолжателя семейной традиции индийской флейты Rakesh Chaurasia отец (Hariprasad Chaurasia) которого создал целую школу по классу классической индийской флейты. Альбом доступен для восприятия европейским ухом и лёгкая электроника сопровождающая альбом как бы компенсирует отсутствие обычно традиционной в этом случае тампуры.
Vira в переводе с санскрита это: герой мужчина, Божествам индийского пантеона, изображенным в этом аспекте, поклоняются все воины, полководцы и цари.
29
06