Биография дуэта dZihan & Kamien уже широко была представлена на сайте хорошистом с интересным ником brom2002, который довольно информативно и объемно рассказал об этом интересном венском самородке. С моей стороны остается только дополнить дискографию концертом “Gran Riserva”, который по моему мнению является лучшим из всего того, что было создано умами этой команды. Думаю, я не ошибусь, если назову альбом “Gran Riserva” сливочным ликером acid jazz_а. Сладкий и пьянящий вкус синтетической смеси живых инструментов и присэмплованной электроники, представленные на данном диске доставят вам истинное удовольствие. Этот альбом, как никакой другой лучше всего подходит для совершения прогулок, пробежек, езды на машине. Возьмите его в дорогу, и он окрасит ваш путь в разные цвета настроений.

Enjoy!!!

p.s. Дабы не вводить братию хорошистов в заблуждение поясню, что на обложке альбома dZihan & Kamien поместили снимок своих отцов.

Свежий альбом от ветеранов эйсид джазовой сцены De Phazz. Признаться честно не ожидал от них ничего хорошего, мол они своё уже отыграли и вряд ли способны ещё чем-то удивить или порадовать, но с радостью готов признать свою ошибку. Да, ничего сверхъестественного и кардинально нового у них не появилось, но предоставленный материал получился самого лучшего качества, без единой проходной песни, цепляет сразу и слушается на одном дыхании, легкая и приятная музыка. Уверен, всем поклонникам данной команды он придётся по душе.

Интересный альбом британского трио RSL. Ничего необычного, но очень качественно, лирично, а местами довольно таки весело. Cмесь латинских ритмов, эйсид-джаза и не напрягающих вокальных партий. Сыграно все очень легко и непринужденно. В общем и целом довольно неплохо. Всем хорошего настроения.

Если пытаться охарактеризовать музыку Acid Cool одним словом, то это, несомненно, - свобода. Они не соблюдают строго одного стиля и не придерживаются стереотипов. Они грамотно объединяют jazz с funk и soul с house; смешивая это все воедино, пропитывая уникальными гармониями и сочными мелодиями, Acid Cool показывает результат с большой буквы. Они не делают того, чего от них ожидают, а следуют общей интуиции и разнообразию вкусов участников коллектива, выигрывая тем самым еще больше.
И если действительно существует музыка на все случаи жизни, то Acid Cool – это бесспорно та самая музыка."
Анна Гурьянова

Я уже выкладывал первый альбом ой команды из Израиля! Funk'n'stein [2006] Вот у них вышел еще один альбом. Как всегда немногословно предлагаю вам заценить )))

Уже на хорошем упоминалось о совместном творчестве австрийских диджеев — Питера Крюдера и Ричарда Дорфмайстера. Надо отметить, что помимо совместного творчества, каждый из этих талантливых музыкантов отличился участием в весьма успешных проектах и с другими исполнителями. Одним из таких проектов стала группа Tosca, которую вышеупомянутый Ричард Дорфмайстер (Richard Dorfmeister) создал совместно с австрийским композитором — Рупертом Хабером (Rupert Huber), с которым впервые он познакомился ещё в школе. Группа Tosca стала вторым проектом Ричарда, после совместного с Питером Крюдером — Kruder & Dorfmeister.
Проект Tosca был создан в 1997-ом году, когда был выпущен их первый альбом под названием "Opera". Надо отметить, что творчество группы в последующие десять лет полно сюрпризов и неожиданных экспериментов, хотя в основе их музыки неизменно лежит стиль даунтемпо (downtempo) — очень приятный для слуха, он сочетает в себе разнообразные мелодичные электронные ритмы и отличающийся при этом неспешностью и размеренностью.
Композиции, вошедшие в первый альбом группы Tosca представляют собой смесь даунтмемпо, эмбиента и даба, но надо отметить, что по моему мнению, первый альбом всё же вряд ли можно назвать их лучшим релизом.
За альбомом "Opera" группа Tosca выпустила альбомы ремиксов — "Fuck Dub Remixes" (1997) и "Chocolate Elvis Dubs" (1999). И в 2000 году на свет появился второй полноценный альбом группы — "Suzuki". Лично я убеждён, что именно в этом альбоме совместный дуэт Крюдера и Хабера раскрыл весь свой потенциал. Двенадцать невероятно мелодичных и очень атмосферных композиций хочется слушать не отрываясь. Альбом получил своё название в честь мастера дзен — Сузуки Шанрю (Shunryu Suzuki). Группе Tosca удалось написать музыку, подходящую практически под любое настроение, потому что каждый раз в ней для себя можно открыть что-нибудь новое. Отдельного внимания заслуживают треки "Suzuki" и "Busenfreund". Особенно приятно слушать их вечером, после суетливого и тяжелого дня, наполняя пространство вокруг себя очень спокойной атмосферой, с лёгким терпким оттенком оптимистичной философской грусти. По праву, именно этот альбом группы Tosca я могу назвать одним из своих самых любимых, как среди непосредственно их творчества, так и среди всех мировых музыкальных произведений в целом.
Однако, Tosca не остановила свои творческие эксперименты с выходом "Suzuki". В том же году был реализован альбом ремиксов на "Suzuki" — "Suzuki in Dub" который и представлен в настоящем релизе.


Приятного прослушивания таварисчи Хорошисты

вот порылся в комментах к своему посту тут, и совершенно неожиданно обнаружил эти альбомы у себя. Видимо ещё летом когда всерьез увлекся этой группой много чего нашел, да так и забыл про находку. Потому что на хорошем столько всего хорошего! Мне ли вам рассказывать.) Так вот. Альбомчики прямо скажем увлекательные. Эти короткие зарисовки у меня плотно ассоциируются с какими-то короткометражками никому неизвестных скандинавских режиссеров, это что-то мимолетное, светлое, с налетом грусти, как картина покрытая пылью, найденная на чердаке в летнее утро.
На которой нарисован сад из облаков...

Из того что я нашел об этих альбомах альфы, стоит отметить, что большая часть первой части (part I) была написана ещё на заре существования группы. Именно эти треки они демонстрировали Massive Attack чтобы записываться на их лейбле Melankolic.

Альбом "Cheeeeek!" днепропетровского коллектива Jacuzzi Project предлагает вниманию слушателя пример современной экспериментальной музыки.

В составе проекта два басиста, барабанщик и электронщик. Что играют? Играют фанк, эйсид-джаз, авангард, да и просто полет свободной музыкальной мысли. Данный проект, прежде всего будет интересен слушателю с разносторонними вкусами, т.к к единому стилю творчество этих ребят привести крайне сложно.

Каждый из восьми треков альбома не похож один на другой. Помимо ритмо-секционных мантр и электроники, здесь появляются то rap-читка, то саксофонные пассажи, то вкрадчивый женский вокал. А также множество удивительных звуков, неровных, ломаных ритмов, загадочных текстов песен. С этими ребятами не соскучишься...

Каждый из участников имеет свои сайд-проекты, однако эти четверо объединены одной идеей - делать интересную музыку вне формата совершенно не типичную для Украины.

А найдется ли тут кто-нибудь, кто не слышал о знаменитом лейбле Mole Listening Pearls? Хочу предложить вашему вниманию ещё один - пусть не новый, но зато очень хороший - альбом. Обойдемся без дежурного "очень удивился, не обнаружив этот альбом на сайте", т.к. пусть и только в сборниках, но этот проект таки на сайте имеется (например, вот тут). Q-Point это сольная работа шведского гитариста и продюсера Эрика Ханзикера (Eric Hunziker), записанная им при помощи приглашенных барабанщика и перкуссиониста Marius Peyer, басиста Wolfgang Zwiauer и нью-йоркской вокалистки Yasmine Meguid. Мягкая, спокойная, местами даже красивая музыка для чего-угодно; примерно поровну инструментальных и композиций с вокалом; ничего сверхестественного, но всё очень мило и хорошо. Что скажете?

Свёрнутые в трубочки, воспламеняющиеся и тем униженные купюры украшают альбом Марка Рамоса-Нишиты, псевдоним которого — Money Mark. Этого человека когда-то называли четвёртым, «невидимым» участником Beastie Boys, поскольку звуки его клавиш встречаются на всех значительных произведениях сей замечательной команды. Сам же Money Mark исполняет музыку игрушечную и чрезвычайно приятную для слуха. Пластинка полнится «живыми» звуками, благо общее количество работавших над ней — немногим менее 20 человек. Неагрессивный саунд и отличные мелодии его непродолжительных пьесок превращают последние в горсть вкусных и красиво упакованных конфеток. Поглощая одну за другой, съедаешь ровно столько, чтобы насытиться, но никак не пострадать от переедания. Продолжительность альбома — 39 минут. Это ровно столько, сколько нужно, чтобы ощутить цельность пластинки и индивидуальность каждого трека.