Релиз для собирателей дискографии Амона Тобина и лейбла Ninja Tune, а также для тех, кто ждёт 3D версии игры Splinter Cell, саундтрек к оригинальной версии которой несколько лет назад написал Тобин. 3D версию решили озвучить ремиксами оригинальных тем от Qemists, Daedelus, King Cannibal, Kid Koala, Eskmo etc, а также присутствуют 2 темы Тобина, которые не вошли в первый саундтрек. Напряжённая атмосфера, стремительные развязки, изрядная доли синематичности.... Всё таки оригинал имхо был круче, здесь только несколько треков могут поспорить с ним.

Новая работа Ричарда Мелвилла Холла в преддверии выхода нового альбома "Destroyed", который запланирован на 16-е мая. Музыка свежая, но с теми же прежними нотками некой вселенской грусти. Примечательно, что второй трек имеет название "Sevastopol", а первая композиция звучала в фильме Пола Хаггиса "Три дня на побег".

Что такое hauntology, внятно объяснить не могу (разве что могу дать ссылочку вот на эту статейку), но стоит послушать пару альбомов - и сразу понимаешь, что же это за зверь такой. Один альбом на хорошем уже был. Вот и еще один.
Это очень тёплая, красивая, уютная музыка: короткие (редко дольше трёх минут), почти игрушечные инструментальные зарисовки, сыгранные на старинных аналоговых синтезаторах и приправленные сэмплами из старых фильмов и передач. На last.fm у Advisory Circle, в числе прочего, стоит тэг retro-futurism - наверно, точнее и не скажешь.

Semiomime - проект Noel'я Wessel'a aka DJ Hidden'a, который был не-спрятан на сайте в своей д-н-б-брейкорной ипостаси. Типа саундтрек к ненаписанному фильму "From Memory" (а значит уже можно добавлять в тэги cinematic) действительно очень крут - кроме филигранной работы с звуком (не хуже чем у Тобина) имеется ещё и своя, неповторимая атмосферность, релиз далёк от светлых атмосферных мелодий, скорее это путешествие в непознанный мир, где сам не знаешь чего ожидать, но интересно блин и затягивает, а для тех кто слушает музыку в наушниках под покровом ночи - нерекомендуется к употреблению в нестабильных состояниях - в этом фильме есть как светлые так и тёмные моменты, хотя судя по концовке - всё будет хорошо.

Всегда задавался вопросом - когда приходит время? т.е когда пора? Видимо пора именно теперь. Этот новый альбом француза Aes'a Dana станет для меня первым, с тех пор как я узнал, что такое хорошо. Знакомить вас предварительно, пытаясь вложить буквы в словоформы объясняющие суть этой музыки я не стану, благо с лейблом Ultimae Records многие из вас знакомы. Ландшафтный эмбиент с небольшими дозами транса, то, что собственно и ожидалось. Собственно вот. Остальное внутри.

Загадочным словом SPLaTTeRCeLL подписывает свои особо изощренные записи Дэвид Торн. Тот самый Дэвид Торн, который:
• дважды (в 1994 и 1997 годах), по версии авторитетного журнала Guitar Player, признавался лучшим экспериментальным гитаристом;
• на равных сотрудничает с людьми, тотально меняющими картину современной музыки: David Bowie, David Sylvian, Steve Jansen, Laurie Anderson, k.d. lang, Manhattan Transfer, Mick Karn, Ryuichi Sakamoto, Jan Garbarek, Steve Swallow, Tony Levin, Bill Bruford, Tori Amos, John Legend, Howard Shore, Dave Douglas, Manu Katché, John Zorn и др.;
• выпустил три сольных альбома на ECM и принял деятельное участие в нескольких классических релизах этого уважаемого лейбла – а это безусловный знак качества для тех, кто в теме;
• собственноручно изготавливает и изобретательно использует в творчестве уникальные loop-инструменты – мультипликаторы аналогового и цифрового звука, позволяющие получать невероятный саунд, который не в состоянии спрогнозировать даже сам исполнитель;
• сам называет свою музыку «высокомерный эмбиент» и определяет ее как «конфликт между звуками гипнотизирующими и звуками, издаваемыми гигантскими агрессивными комарами из преисподней…»;
• по праву слывет одним из самых самобытных музыкантов и непревзойденным звуковым художником;
• при всем при том полностью глух на одно ухо (!) и в состоянии воспринимать исключительно монофонический звук. Без комментариев...

Сегодня хотел бы представить творчество европейского южанина - грека Никоса. Он работает под именем Zero-Project в жанре электронной музыки, продолжая (имхо) традиции ЖМЖ и Дидье Маруани (пусть и в более скромных масштабах по меркам шоу-бизнеса). Далее привожу прямую речь автора, в которой он кратко описал свой подход к творчеству.

C Днем Рождения, Гарик, Ахмет!!!

Пятый альбом американца Tim'a Arndt'a, (один его альбом уже был на этом сайте) продолжает создавать лиричные электронные бэкграунды под фоно, мягкий эмбиентный idm пару раз очень отдалённо с чем то пост-роковым. Инсайд немного предпрослушки.

Очередное приятное событие для ценителей драма да бассса)) В понедельник официально выходит в свет новая работа Лондонского электронного коллектива Chase & Status с категоричным названием No More Idols. Приятный драмовый фреш с чёткими вкраплениями Dustep'a и красиво приправленный соусом из коммерческих лиричных вставок. Местами музыка может вызвать ассоциацию с Pendulum. Однако, это не вердикт, определяющий стиль. Последние, к слову, уже преуспели в исполнении ремиксов на популярные работы британцев. Впрочем, дать какое-то чёткое описание работе не удастся, что в принципе и следует из описания.
После прослушивания альбома остаётся приятное и лёгкое впечатление. Бодрящий ритм и олдскульные вставки, как тот самый Lipton Tea даёт заряд бодрости и энергии на весь день. Ну по крайней мере у меня))

Очередное творение Oliver Koletzki производит впечатление эдакого стабилизатора, настолько постоянным является этот музыкант. Ну и првильно, зачем выдумывать велики разные, если вся лучшая музыка уже была сочинена и записана и скачана)). Можно просто ее дополнять. В этот раз все песни исполняет немецкая певица и по совместительству его герлфренд Fran. НУ что сказать? Довольно приятное диско. Вот сейчас его слушаю и голова качается в такт.