перезалито
05
02
Ну не мог не поделиться, хотя это уже совсем не тот Murcof, которого вы знали и считайте эти слова предостережением. От минимал-техно и экспериментальной электроники почти ничего не осталось. Зато появились музыканты из испанского ансамбля классической музыки Bcn216 – альтист, виолончелист и тромбонист, а также, местами звучит женский сопрано. Музыка настолько же странная, насколько и мрачная. Она течет темной эмбиентной рекой, со сложными водоворотами из звуков отдельных акустических инструментов. Иногда, как в треке Death Of A Forest, в густом виолончельном потоке, будто призрак, появляется женский оперный вокал, от которого резвой трусцой по спине проносятся мурашки. Проявляется этот эпический голос и в A Lesson For The Future, Farew. Многие треки похожи на многоминутную магическую медитацию, в которой фланируют зомбирующе-медленные звуковые абстракции. В общем, если вдруг посетят мистические настроения, можно сопроводить их достойной музыкой, сыгранной вживую. Звучание этого диска способно увести заброшенными тропами в отдаленные закоулки подсознания, а уж что вы там увидите, зависит лишь от вас.
К сожалению, VBR, но качество достаточно хорошее. Так же, пользуясь случаем, хочу поблагодарить brom2002 за знакомство с этим музыкантом.
02
02

Ретро, сюрреализм, отличница музыкальной школы, черно - белые фильмы 30-х, космос, аналоговая электроника, Хофман... Такие ассоциации вызывает у меня "Only Science Can Tell Us The Truth". Музыка спокойная, атмосферная, очень мелодичная, в обрамлении психоделических картинок и с налетом звездной пыли от последнего путешествия. Расслабляет, улыбает, уносит и возвращает домой. Хорошие художники(музыканты) эти Radium88.
26
01
[Добавлен Cyber]
23
01
У этого композитора и пианиста (уроженца Германии, гражданина Великобритании) классическое музыкальное образование, полученное им в университете Эдинбурга, а затем в Королевской Академии Музыки. Впрочем, это не помешало Максу Рихтеру в 1996 году принять участие в записи легендарного альбома FSOL Dead Cities. И если он начинал работу в этом проекте как приглашенный музыкант, то закончил как полноправный соавтор альбома. Но это всё – не более, чем интересный факт, а вот альбом, который перед вами – это настоящая Музыка.
23
01
Мартин Тилманн родился в Цюрихе, с 1988 года живет в США, где закончил Калифорнийский Университет. Всегда стремился вывести звучание виолончели за грань только «классического» инструмента.
Музыка альбома “Год в Цюрихе” достаточно разнообразна и многогранна - это и переживания композитора: здесь есть и глубокое филосовское размышление, и приподнятое настроение с латинскими ритмами. Но везде музыка Тилмана проникновенна и чувственна, и способна проникнуть в самые укромные уголки нашего подсознания.
“Все началось тогда, когда я нашел свою квартиру в Цюрихе и купил себе рояль. - говорит Мартин - Я тогда стоял у окна, выходящего на террасу и смотрел. Я понял, что я буду сочинять музыку именно здесь. Вид было захватывающим - кирпичные дымовые трубы, крыши домов, заснеженные Альпы на заднем плане. Я снова почувствовал в себе вдохновение и это было больше, чем просто возвращение в Цюрих (мой родной город) после 15 лет жизни и работы в Лос-Анджелесе. Меня захлестнули эмоции, я был переполнен идеями и чувствами. Я испытал огромное желанием играть на моем фортепьяно. Я чувствовал, что это было начало новой музыкальной главы в моей жизни…” взято тут
Музыка альбома “Год в Цюрихе” достаточно разнообразна и многогранна - это и переживания композитора: здесь есть и глубокое филосовское размышление, и приподнятое настроение с латинскими ритмами. Но везде музыка Тилмана проникновенна и чувственна, и способна проникнуть в самые укромные уголки нашего подсознания.
“Все началось тогда, когда я нашел свою квартиру в Цюрихе и купил себе рояль. - говорит Мартин - Я тогда стоял у окна, выходящего на террасу и смотрел. Я понял, что я буду сочинять музыку именно здесь. Вид было захватывающим - кирпичные дымовые трубы, крыши домов, заснеженные Альпы на заднем плане. Я снова почувствовал в себе вдохновение и это было больше, чем просто возвращение в Цюрих (мой родной город) после 15 лет жизни и работы в Лос-Анджелесе. Меня захлестнули эмоции, я был переполнен идеями и чувствами. Я испытал огромное желанием играть на моем фортепьяно. Я чувствовал, что это было начало новой музыкальной главы в моей жизни…” взято тут
19
01
26
12
18
12
Описать подобное словами я не берусь; возможно, кто-то сделает это в комментариях – буду весьма признателен. Записанный в Японии английским музыкантом, этот релиз попал в списки лучших альбомов года сразу в нескольких независимых музыкальных изданиях (а кое-где даже занял первое место). Музыка для вдумчивого прослушивания, требующая внимания и сосредоточенности, но если вы неравнодушны к эмбиенту, то почти уверен, что этот альбом вам понравится.
14
12
Если да, то предлагаю послушать вариации на тему (если нет, все равно советую)
Hughes De Courson - известный композитор, аранжировщик и продюсер. Занимается тем, что смешивает классическую и фольклорную музыку.
19
11