Ну что тут скажешь, если альбом на высоте? После двухлетнего молчания IAMX таки выпускают четвертый жирнючий альбом.
"Мне кажется, у каждого человека наступает момент в жизни, когда вы не можете закрыть внезапно открывшуюся дверь. Дверь открыта, я ненавижу, что я вижу, и я пишу об этом. " Так говорит главный архитектор и создатель музыки Chris Corner. Он открыл ту дверь своего нового альбома "Volatile Times ', в первую очередь для тех, для которых она остается закрытой всю жизнь.
"Volatile Times ' является как возрождение и обновление, в то же самое время, как бы изучает тонкий баланс между надлежащим и табу, в межличностных отношениях и мира в целом. Это больше похоже на психологический разбор социально-политических и музыкальных деконструкций.

Официальный релиз этого альбома Полли Джин намечен на 14 февраля. Не знаю какие там виды у Харви на День Святого Валентина, но одной хорошей девушке я уже успел преподнести его в имеющемся ознакомительном качестве, резонно полагая, что до означенной даты в раритетах он явно не долежит. Пластинка понравилась: при всей своей аглососской (с) геополитической направленности очень атмосферная и мелодичная как для альтернативной английской принцессы. Жаль только короткая как курортный роман. Своебразный легко узнаваемый нервно-проникновенный вокал Полли в акомпанементе сказочной вкрадчивой акустики с мягкой не напрягающей перкуссией и электроникой скорее в духе Энии, усиленные характерными местами шероховатыми гитарными рифами, настраивают на соответствующий лирический лад. А в песню с превьюшного клипа за пару недель я уже успел влюбиться. Слушайте, радуйтесь, любите и будьте любимыми!
Да, и пусть старушка там себе встряхнётся

Саундтрек к выходящему в феврале фильму Фабриса Гобэра "Simon Werner a Disparu" в написании и прочтении "тех самых" Sonic Youth, однако ребята "под 60" дадут фору многим молодым. Несмотря на упор в создании загадочности и тревожной атмосферы, саундтрек получился довольно разносторонним и интересным и может существовать себе спокойно и без фильма, однако многие посмотрят этот фильм благодаря интересу, подстёгнутому саундтреку от Sonic Youth, это уж точно.

Elbow — британская инди-группа, образованная в Манчестере в 1990 году и исполняющая психоделический бритпоп с элементами прог-рока (участники группы называли свой стиль «прог без соло») и ироничными, умными текстами фронтмена Гая Гарви. С момента выпуска дебютного альбома Elbow пользовались поддержкой музыкальной критики: Журнал Under The Radar называл их «самой умной группой Британии», NME счел третий альбом «шедевром». «Они человечны там, где Radiohead непонятны, сложны там, где Coldplay банальны», — писал Uncut. Среди музыкантов, относящих себя к числу поклонников Elbow, — участники U2, R.E.M., Blur, а также Джон Кейл, включивший их трек в восьмёрку своих любимых песен всех времён.

К восьмому Дню Рождения группы харьковчане и гости города получили классный театрализованный концерт на большой сцене, а те, кто не смог попасть на концерт как я, могут получить в подарок новую ЕРшку группы с загадочным названием "Роботыцеремоннонесутгидрохоботы". Кроме электронного варианта известной темы "На самоті", вас ждут ещё 4 трека, в которых угадывается новая тенденция в звучании группы, которая выражена в одной строке на обороте - Олег Каданов - голос, гитара, MikroKORG - да, звучание группы становится частично-электронным, как бы это кому (не)нравилось, нужно добавить ещё и то, что неотъемлимой частью выступлений группы являются визуальные перфомансы под предводительством Михаила Каданова, поэтому визуаломузыкализация творческого потенциала группы может как сразить так и напугать (не)подготовленного зрителя/слушателя. Что касается содержимого ЕР - здесь практически всего поровну - акустики/электроники, (тя)жести/лирики, не/понятности - внизу на заднике альбома "спасибо за вдохновение: Михаилу Феничеву (2h company), metronomy, radiohead", вот так вот, а для тех, кого сразили тексты - рекомендую зайти на ЖЖ Олега Каданова.

Насчет этого альбома очень ёмко высказался один чувак на Amazon: “Pink Floyd встретился с Motown”. Краткость – сестра таланта, и этим описанием, в принципе, можно было бы и ограничиться, тем более что рецензировать записи "португальцев" – не самое рутинное занятие. Музыка-то при всей своей очевидной красоте - сложносочиненная и эзотерическая. Впрочем, наткнулся тут на рецензию (на OpenSpace), способную помочь укрепиться в решении ознакомиться с пластинкой - позволю себе банально процитировать (уж не обессудьте):
"Самая громкая и мощная группа Аляски, мигрировавшая в Портленд, записала третий альбом, под завязку наполненный все тем же старорежимным блюз-роком, что и прежде. На этот раз монументальную основу разбавили порядочной долей госпела и психоделии; с хорами, эхом и проповедническими текстами «Censored Colors» стал чем-то вроде сектантского артефакта. Внешне пластинка выглядит более мелодичной и спокойной: больше вокала — фальцета Джона Гурли, меньше тяжелых гитар и дюжего хард-рока. Из-за сместившихся акцентов она звучит не как невесть откуда взявшийся альбом Led Zeppelin (так было прежде), а как, скажем, новая запись Supertramp. Однако на масштабе пластинки изменения почти не сказались: за 50 минут альбомного звучания Portugal. The Man успевают свернуть горы, осушить моря и даже исполнить трехчастную рок-оперу.
Для тех, кто истосковался по поступи крепкого блюз-рока, Portugal. The Man — бальзам на душу, для всех прочих — достойный драйв в уши". (Конец цитаты - спасибо автору.)
P. S. Трек №2 - Colors - настоящий шедевр, грандиозная, гипнотическая песня, гимн.

Да, да... Это не галлюцинация и ваши глаза не обманывают вас. НОВЫЙ АЛЬБОМ Skunk Anansie !!! Такой ожидаемый и такой оправдавший все ожидания! Релиз назначен на 13 сентября. Слушаем и наслаждаемся

Во времена, когда трава была зеленее, солнце светило ярче, а девушки выглядели все сплошь честными и порядочными, ваш покорный слуга пинал не будем говорить что в пединституте, да и в целом развлекался как мог и на сколько хватало почек и печени в ближайшем барчике. Так вот, там чаще всего звучала музыка именно Eagle-Eye Cherry, кассеты с которым ваш покорный слуга усиленно продвигал в массы.
Хорошие, добрые песни с присущей, наверное, всем шведам мелодичностью и мягким вокалом не вызывали отторжения даже у самых преданный поклонников "Рук Вверх", а людям со вкусом так и вовсе приходились по душе.
Так что смею надеяться, что и нашему сегодняшнему имениннику они доставят немалую дозу позитива. С удовольствием поздравляю Расколбаса с Днём Рождения! Всего тебе самого лучшего и побольше, браза!

Zwan — это проект лидера и гитаритста "The Smashing Pumpkins" Билли Когана (Billy Corgan). Группа была создана в конце 2000 г после распада команды, куда были приглашены старые знакомые Билли включая классного барабанщика Тыкв Jimmy Chamberlin. Zwan является неким продолжением The Smashing Pumpkins - мелодичное, гитарное звучание. Группа просуществовала не долго, с 2001-2003 гг, выпустив пару синглов и альбом "Mary Star of the Sea", который, собственно, и хочется вам предложить прослушать. Коган объявил о распаде команды спустя 7 месяцев после выхода альбома. Сам Билли трактует это как внутренний конфликт.

В июне 1998 года вышел новый альбом The Smashing Pumpkins ”Adore”. Он был представлен в начале года сольным выступлением Билли Коргана (он и акустическая гитара) в модном лос-анджелесском клубе “Viper Room”. Весной начался промо-тур. Выступления часто проводились в разных экзотических местах, например в древнем порту Генуи или посреди квартала жёлтых фонарей в Гамбурге.
Альбом записывался непросто. Никак не удавалось найти достойную замену уволенному барабанщику Джимми Чемберлину. Проблему решали с помощью всевозможных электронных заменителей. В крайних случаях приглашались опытные барабанщики Мэтт Камерон или Мэтт Уолкер. Кроме того, были проблемы личного характера и у Билли Коргана: смерть матери и развод с женой. Матери Билли посвятил песню “For Martha”. Всё это придавало альбому мрачное и меланхолическое настроение. “Здесь нет мощных гитарных импульсов, как это было на ”Mellon Collie And The Infinite Sadness” и нет величественных звуковых пейзажей, как это было на “Siamese Dream”. “Adore” воспроизводит самые спокойные моменты предшественников в приглушённых тонах, пытаясь звучать скромно и интимно”.
/При написании релиза использованы статьи Виктории Прокопович и Александра Кудимова/