Omri Mor & Abate Berihun - концерт в Киеве 19 апреля 2015 / jazz

Пианист Omri Mor, родившийся в 1983 г. и выросший в Иерусалиме, начал играть в возрасте 7 лет. Очень скоро его стали привлекать в разные по стилю музыкальные проекты.

Он изучал классическую музыку в Иерусалимской Академии Музыки Рубин под руководством профессора Benjamin Oren и доктора Assaf Zohar, джазовое фортепиано с профессором Slava Ganelin и легендарным саксофонистом и педагогом Arnie Lawrence. Кроме этого, Omri, начиная с 14 лет, занимался под руководством Nino "Elmaghribi" Biton, специалиста по Пайтан и игре на уде, который научил его основам андалузской музыки и алжирского стиля. Он пять раз подряд выигрывал наивысшую стипендию Израильско-Американского музыкального фонда.

Omri больше года был членом трио басиста Avishai Cohen, после чего начал сольную карьеру как пианист и в составе собственного трио. Выступал с известными израильскими музыкантами, такими как Omer Avital, Eli Degibri, Avishai Cohen (труба) и многими другими. Сотрудничал с международными артистами, в том числе с Marlon Browden, Marcus Baylor, Philip Harper, Keon Harold, JD Allen, Jay Rodriguez, Marc Miralta, Raynald Colom и др. Кроме этого, Omri Mor играл с Израильским филармоническим оркестром и с Симфоническим оркестром Раананы.

Omri регулярно участвует в джазовых фестивалях в Израиле и его пределами. Недавно выступал с израильскими рок-музыкантами Berry Sacharof и Micha Shitrit и с такими этническими артистами и группами, как «rai» пианист Maurice El-Medioni и Maghreb Orchestra, который возглавляет Hannania Biton "Nino ElMaghribi", Израильским Андалузский Оркестром и певцами Пайтан Chaim Look и Lior Elmaliach.

Музыкальный репертуар Omri варьируется от классики и джаза до латино и афро-кубинской музыки, проходя через Андалузский североафриканскую музыку. Играя, Mor сочетает элементы самых разных стилей и жанров, так как они имеют глубокое влияние на него.

Абате проявил свой многогранный талант, сочетая уникальный эфиопский саунд с эксперимертальным сопрано в духе Стива Лэйси и Джо МакФи и изобретательностью тенора, вызывая в памяти одухотворенные спиричуалы Колтрейна, Фарф Сндерс, Арчи Шеппа и Клиффорда Джордана. Свободная естественность Чулай и непредсказуемые переходы а ла Монк, Жаки Байяри и Дэйв Баррел идеально легли на эфиопский ритм, на котором построен репертуар. С каждым сетом снисходит все более глубокое понимание и проживание этого, все еще не записанного, сочетания. Кульминацией каждого представления (и, возможно, фестиваля) становится момент, когда Чулай кладет большой платок на некоторые из струн басов и части пьяно для создания тягучего «Нафкот» приглушенного тембра в стиле Кора, как бы путешествующего по множественным линиям и текстурам ритма. Спайдер Веб – «паутина» (исполняется только у Беннета) в качестве титульной и перформанса постепенно сплетает из бесконечности тонких нюансов изумительный сплав, демонстрирующий, как много общего у эфиопской и джазовой музыкальных традиций.