Привет, хочу поделиться хорошим видео, точнее 3д анимацией, хотя в это и сложно поверить. Создана за 7 месяцев упорного труда, прекрасное звуковое наполнение и образы современной архитектуры уносят на 12 минут из этой реальности. Смотреть только fullscreen! ) Приятного просмотра
Ролик инсайд

Тем, у кого еще нет, и тем, кто не знаком с Ней! А также тем, кто никогда не забудет, и тем, кто ждет февраля!

Sade — всемирно известная английская группа, музыка которой сочетает в себе черты джаза, фанка, соула и ритм-энд-блюза.

Состав:
Шаде Аду (англ. Sade Adu) — вокал
Стюарт Мэтьюмен (англ. Stuart Matthewman) — саксофон, гитара
Пол Спенсер Денмен (англ. Paul Spencer Denman) — бас
Эндрю Хэйл (англ. Andrew Hale) — клавишные


Подробней можно прочесть тут


Lovers Live - первый в истории группы Sade концертный альбом. Вышел в формате CD+DVD. C этим альбомом Sade вернулись в чарты, альбом стал золотым. На CD версии тринадцать треков.

P.S. Добавлен ещё один концерт Sade в Сан-Диего, 1993 года.

Вообще то я музыку такого направления, не то что редко слушаю, а открещиваюсь от нее как могу. Если бы не рекомендации Квентина Дюпье и его пристрастие к Boysnoize Records, созданное Александром Ридом (Ridha) в 2005 году, на котором он записал несколько совместных с Ридом минимал хаус сетов. Саша Рид из Германии, где родился в 1982 году. В детстве занимался на фортепиано и барабанах, с 16 лет начал пробоваться как музыкант электронщик. В 21 год перебрался в Берлин. Первая запись на французском лейбле Kitsunе Music. Свой дебютный альбом "Oi Oi Oi" выпустил в 2007 году. Что то в его музыке есть надолго цепляющее, заставляющее переслушивать ее вновь и вновь. Толи минималистические звучки, то ли кислотные завороты в духе Джоша Винка. Довольно неплохой студийный альбом, прослушивается на одном дыхании и реверсируется заново.

Три альбома этого гитариста и композитора уже есть на хорошем, благодаря Хоссэ, и вот ещё один - Bakhtus, в котором гитара, скрипка, аккордеон расставляют акценты в звучании целого оркестра - здесь он уже проявился более как композитор и некоторые темы обходятся без гитары, однако как правило она органично вписывается в звучание чего то очень масштабного, усиливающего эмоции и чувства.

Dwelling - проект португальца Nuno Roberto, который был создан в 1998 году и до записи первого полноценного альбома прошло 5 лет. Инструментальный состав проекта скрипачка Silvia Freitas, вокалы Catarina Raposo, басист Jaime Ferreira, и акустическая гитара Helder Dias - вместе творят сказочную музыку (а сказки не всегда бывают добрыми) с "португальским" оттенком. Живая скрипка спорит с красивым вокалом, акустическая гитара врезается своими переборами, бас малозаметен но необходим - сказки не всегда бывают добрыми и хорошо заканчиваются, но такова селяви.

Основным конфликтом во время съемок «Сталкера» лично я считаю несовпадение двух гениев, которым просто было тесно на одной площадке. Безусловно, можно рассматривать и брак Тарковского, и конфликт между Рербергом и женой Тарковского и уж совсем массмедийную версию» о запое Рерберга во время съемок. В любом случае не это стоит в основе работы Майбороды, а анализ личности, анализ, выражаясь Рерберговским языком «лица, лица крупным планом». Главным вопросом является возможно ли найти идеальное совпадение режиссерской задумки и операторского воплощения? - в любом случае всегда будут белые пятна в конечном "произведенном продукте" и конфликты Рерберга и Тарковского в этом влюче не что иное, как «перетягивание одеяла» собственного видения смысла фильма у каждого.
К сожалению, на мой взгляд, Тарковский, таким, каким он изображен в фильме, не был способен к пониманию недостяжимости полного и идеального воплощения собственных идей, и его обвинения в адрес Рерберга, как неспособного постичь суть , а если уж быть откровенными, просто идти за Тарковским, лишены смысла.

Когда мы качаем большое количество музыки, а в плеере видим отсутствие обложки альбома, или с очень низким разрешением она, то эта маленькая программа позволит Вам исправить эту ситуацию к лучшему. Пишем в поле Исполнителя и в другом поле наименование альбома нажимаем пуск и всё что есть в интернете по заданному параметру отобразится в программе, причём видны размеры картинок, нажав на любую вы видите ее в реальном размере. Отсюда же сохраняете ее в нужную Вам папку.
Программа постоянно обновляется и когда готова следующая версия, она Вам сообщит.
Пользуюсь ею постоянно.

Ну блин, китайцы таки умеют отжигать что нибудь эдакое. Вот и на сей раз отожгли по полной. А что, ктайцы исполняющие фолк музыку, это ни редкость, но вот китайцы исполняющие НЕ СВОЮ фолк музыку - это что то непонятное. Между тем музыка очень красивая и на редкость нежная испоненная на акустических инструментах (в основном гитаре и флейте). С добавлениями шумов природы, к.т. гром, шуршание листьев и т.д.

джапонской электроники я уже переел не на шутку. благодаря случайному стечению обстоятельств, в то время когда я снова расширил круг своих музыкальных интересов - мне попалась замечательная японская indie команда которая жжот. знаю здесь найдутся поклонники такой музыки, а по сему выкладываю видео рипчик ихнего коцерта с сылкой альбомных версий. оффсайт toe
в моём описании без коректировки музыкальных тэгов не обошлось - ну не согласен я:)

И снова моя новость - для любителей скандинавского джаза и ценителей его великолепных исполнителей.
Я уже размещала на сайте несколько альбомов Arild Andersen ЗДЕСЬ. Реакция на них была для меня тем фактором, который воодушевил меня на дальнейшие поиски его музыки в целях более полно и целостно узнать творчество Arild Andersen.
Поиски были плодотворными и я с радостью хочу поделиться с вами моими находками. Мне нравится, когда релиз несет в себе побольше информации, посему выкладываю три альбома сразу
В 1974 году Арильд Андерсен собрал свой собственный квартет, совершивший тур по Скандинавии и Европе, после чего была сделана запись трех альбомов для крупнейшего немецкого лейбла ECM. А в 1975 г. впервые журнал «Jazzforum» признал его лучшим контрабасистом Европы.
Мои находки как раз из того времени и в дискографии артиста занимают первые три места (по времени выпуска альбомов).
Представленные альбомы очень отличаются от более позднего периода творчества Андерсена. На мой взгляд, Clouds in my head и Green shading into blue высоко профессиональны, отточены, однако в них пока еще не чувствуется его яркая индивидуальность. Я бы применила к ним выражение «высоко техничны».
По стилю - это яркая и прекрасная классика жанра.
А вот альбом Shimri романтичен, очень красив и …… в нем много души ! А еще в нем богато представлена моя любимая флейта, что придает ему утонченность и изысканность, которая меня всегда необыкновенно притягивает в музыке.