Обычное неблагодарное дело - переделывать классические произведения, ведь сделать лучше уже практически невозможно! Да и лучшее - враг хорошего, так что появление этого альбома считаю уместным.
Шон Ли молодец - взял самые известные темы, думаю 90% этих тем знают 90% посетителей сайта, и обыграл их со своим оркестром, причём с аранжировками помогал ещё один классик - Louis Clark!!! из E.L.O., и всё это сыграно без применения компьютера - вживую! Понятное дело что добавлен бит, добавлены фанковые штуки, переиграно всё с помощью многих экзотических и не очень инструментов.
Чайковский, Сати, Прокофьев, Вагнер, Григ, Шопен и другие - звучат совсем по-другому, кто знает - может для кого то этот альбом будет дорогой к классической музыке

Честно признаться, лэйбл WARP у меня не в почете (в целом), а Jimmy Edgar ранее издавался на нём, но вот последний релиз десятого года вышел на Studio !K7, и, о чудо, как говорится)). У вас худая и тонкая шея? Рецепт прост: два подхода прослушивания утром, 2 вечером, и вуаля - через 2 недели ваша шея тугая и плотная), фантастика не правда ли?! Собственно, я не хочу сказать, что остальные 2 его релиза не способны привести вашу шею в порядок, почитатели варпа, думаю, достигнут такого же результата, и с более ранними его альбомами, я лично выбираю последний) Внутри 3 альбома, всё очень синтетическое и сладкое. enjoy.

В конце августа на немецком Lounge Records,резидентами которого являются Lucky Loop,Rivera Rotation,The Killergroove Formula,Torpedo Boyz вышел этот релиз,который является первым полноценным альбомом группы после 12-inch изданий „Prisionera De Tu Amor“ , „Dazz“ и сборника "The Early Years ".Лидеру группы Робу Хардту удалось в очередной раз удачно смешать ню-соул,брокен бит с фанки в стиле семидесятых,очень освежают альбом и голоса вокалистов.

Не могло произойти так,чтобы лето завершилось без ставших уже традиционными компиляций от немецкого лэйбла Mole Listening Pearls.Прекрасный и самобытный саундтрек для отдыха в исполнении признанных мастеров жанра Naomi, Audio Lotion, Alphawezen, The Lushlife Project, Мoodorama узнаваем с первых аккордов,не отстают от них и новички The Burhorn, Johannes Huppertz, The Casino Royal,гармонично вписавшиеся в обойму.

Весна продолжает радовать отличными релизами:)
Вот ещё один свеженький альбом. Музыка эта чрезвычайна приятна для моих ушей, каждый трек хорош по-своему и непохож на предыдущий, композиции пронизывает некая прозрачность звучания. Такой освежающей музыки я не слышал со времён Bonobo ("Animal Magic") и Blockhead ("Music By Cavelight"), хотя не скажу, что Slacker похож на упомянутых исполнителей по стилю. Надеюдеюсь ваши впечатления будут такими же положительными:)

Чтобы не растягивать вводную часть, напомню, что на сайте уже есть два полноформатных альбома Брайана: раз и два. Тем, кто слышит о проекте Ginormous впервые, рекомендую прежде ознакомиться с предыдущими альбомами. С теми, кто в теме, идём дальше, аккуратно ступаем на непознанные просторы новых ландшафтов. Новая работа Брайна существенно отличается от первых двух. Стиль, безусловно, угадывается с первых секунд, но настроение и акценты у этого полноформатника иные. Во многом это обусловлено тем, что изначально часть представленных здесь треков была создана в 2006 году специально для современной хореографической постановки "The Splendor Of Gretel" компании Oni Dance. Для постановки материала оказалось слишком много и кое-что в саундтреки к "The Splendor Of Gretel" не вошло. Именно тогда Брайан и решил создать полноценный альбом, дополнив уже имеющиеся композиции, как теми, которые были отвергнуты, так и более свежим материалом. В чём же принципиальное отличие "Звука Непостоянной Любви" от предшественников? Звук этот получился более одухотворённым, человечным и устремлённым в бесконечность. Меньше массивности, больше чутких музыкальных размышлений. Плюс ко всему музыкальные майндскейпы Брайана теперь местами дополняет проникновенный вокал. В создании одного из треков принимал участие Deru aka Benjamin Wynn. Мастерингом, уже по хорошей традиции, снова занимался Майк Уэллс. Мои ожидания альбом оправдал в полной мере - увидев кавер некоторое время назад я примерно так и представлял звучание "Непостоянной Любви". Получилось очень гармонично и атмосферно. Приятного прослушивания.

Иногда хочется отдохнуть от завораживающих звуков Ambient музыки, потому что хоть она и прекрасна, но разнообразие тоже нужно. Поэтому сегодня я предлагаю вам ознакомится с работой Fenomenon – Hourglass. Этот альбом далеко не новый, релиз был в 2004 году, но звучит он очень хорошо. Отлично ложится на слух, прекрасно слушается дома, когда занимаешься делами или пишешь на этот сайт. Жанр альбома Electronic, но не сумасшедшая танцевальная, а такая спокойная и местами даже задумчивая. И мне это очень нравится. Когда слушаешь такую музыку, то невольно сравниваешь её с звучанием старой музыки, которую писали в 80-х годах. Не знаю почему, но у меня именно такие ассоциации в голове появляются. Наверное, потому что не используются в сумасшедших количествах басы, которые в современной музыке забивают все пространство. И это хорошо, такой музыки должно быть много.

Azaxx стал резидентом Tru Thoughts только в 2009 году, можно сказать новичок. Играет, на мой взгляд, несколько мультипликационную музыку, сдобренную танцевальным грувом и вдохновляемый ритмами и ароматами Бразилии, и подает это все с галльской изощренностью. Азэкс, француз, уроженец Ренна, начинал он как d'n'b диджей беря за пример Рони Сайза и Конго Натти. Но его перестало вдохновлять закоренелое звучание стиля и он перешел к более просторным извлечения звукоряда. Он сразу же стал кумиром клубного мира в Ренне, и в 2004 году благодаря Freddy Fresh записал первую 12ти дюймивку на Hhowlin’ Records. Последовал первый релиз на Mobil-Home. Так же оригинальные записи с бретонским арфистом Аланом Стивелом. И наконец он начал понял чего ему не хватало, и начал миксовать старое мамбо и сальсу, модерн джаз, фанк и брэкс. В плотную приблизился к кумира Кэму и Моторбасу и наконец оказался на Tru Thoughts. Тут ему и место, среди лучших.

Относительно новый альбом от небезызвестного продюсера Diego Chavez aka Aether (релиз его уже был представлен тут). На сей раз Aether решил пригласить к сотрудничеству гитариста Daniel Stanush. Альбом назвали скромно и незатейливо – дорога к Солнцу. Хрупкое и нежное сочетание электроники и гитары… эта музыка так же подвижна, как и солнечные протуберанцы…
Почувствуем себя Икарами, махнём к Солнцу!?

Расслабились? Разбежались слушать даунтемпы и лаунжи? Рано) На сцену хорошего сайта, для контрольного выстрела, медленно выкатывается тяжёлая артиллерия - психоделическая плазмопушка под названием Hudson Mohawke. Внушительный галлюциноген, переливающийся всеми цветами спектра, со встроенным генератором дыма. На корпусе монстра красуются граффити с изображениями панкующих игуан и непанкующего канабиса. Выкатывают пушку два фиолетовых слона, на хоботы которым прицеплены диско-очки в форме звёзд, на каждом боку у них висит внушительный усилок. Руководят "выкатом" ястребы с розовыми хаэрами. Они особо сосредоточены и серьёзны - видно, что птицы матёрые, повидали многое. Прониклись?) Вот проще накорябать что-то в этом духе, чем описать дебютный альбом Росса. Название выбрано очень метко, "жирность" этой вещи просто зашкаливает. Butter - это густой замес из синтов в духе 80-х с добавлением (для пущей приторности) самых современных и смелых звуковых решений. Ни с чем несравнимое звучание. Вот вам и предоставилась возможность ознакомиться с творчеством Росса Бирчарда, сделать вывод насчёт заслуженности его регалий. Если бы у "хорошо" были стены, то сегодня они дали бы не одну трещину) Слушать громко) Если вдруг не накроет (тогда не исключено, что вы мертвы, проверьте пульс), то, по крайней мере, у меня в новостях будет на один креативный кавер больше)